（一）概述

瓷器是中国人民的伟大发明，是中国古代文明的象征。外国人以瓷器称中国，“CHINA”既是中国之名，又是瓷器之称。德化窑以“中国白”瓷塑和民窑青花，在中国陶瓷艺术史上独树一帜；即便在灿若星河的世界陶瓷艺术史上，德化窑也是一颗耀眼的明珠。

德化是中国陶瓷文化的发祥地之一。早在新石器时代，德化的先民就开始了印纹陶的烧制和使用；西周时期，德化开始了原始青瓷的烧制和使用；唐末德化颜化綵编写陶瓷专著《陶业法》并绘制窑场设计图《梅岭图》，以及颜仁郁“东家西家地碓声”的诗句，反映了唐代德化陶瓷生产已初具规模；宋元时期，德化瓷成了“海上丝绸之路”的重要输出品，元代意大利著名旅行家马可·波罗在他的游记中，盛赞德化“瓷市甚多”、“制作精美”；明代，德化烧制“白如雪、润如玉、透如绢”的“象牙白”，标志着中国白瓷生产已达到炉火纯青的地步，何朝宗的“象牙白”瓷塑被西方人誉为“东方艺术”；清代，德化以其独特的民窑青花瓷名扬中外；民国时期，德化许友义、苏学金等艺人的瓷塑作品屡次在国际大赛中获奖。

（二）宋元时期的青白瓷

宋元时期，德化陶瓷的烧制技术有了长足的进步，生产的青白瓷开始进入国际市场，蜚声海内外。目前，德化已发现30 多处宋元时代的瓷窑遗址。宋代德化碗坪仑窑的制瓷工艺已采用轮制、模印和胎接成型等的技术。宋末元初，德化出现了一种介于龙窑和阶级窑之间较易控制烧成火焰的“鸡笼窑”，开始改变宋初以来采用的还原烧成的老技术，进入了氧化烧成的新技术阶段。

元代德化白瓷开始进贡朝廷，据《安平志》载：“白瓷出德化，元时上供。”元代德化的青白釉是后起之秀，它结束了以前的青、黑釉色为主的局面，并为以后“德化白瓷”地位的确立创造了条件，这是福建陶瓷发展史上的转折点。元代意大利著名旅行家马可·波罗，面对琳琅满目的德化瓷器爱不释手，把德化瓷器带回意大利。据英国首任驻华大使艾惕思到德化参观后证实，至今意大利博物馆还保留着一件“马氏”当年带回的德化佳春岭窑的小花插瓷器作品。1932年冯和法在《中国陶瓷业之现状及其况》中写道：“宋末荷兰人将福建（主要应指泉州）贩运瓷器到欧洲，价值每与黄金相等，且有供不应求之势。”

1、宋代德化的瓷器以碗坪仑窑为代表

碗坪仑窑位于德化县盖德乡盖德村，窑址面积约1500㎡。1966年、1976年两次发掘出土各种瓷器和窑具1700多件。碗坪仑窑烧制的瓷器有青瓷、青白瓷、白瓷，少量烧制黑釉茶碗等。产品造型精致、规整，胎质细腻、坚实，呈白色或灰白色；釉色滋润、晶莹，白中泛青、光泽感强，釉色深浅不同，深者显淡绿色，浅者近白色，也有一些微泛灰或黄色，一般无开片；瓷器的装饰，主要采用刻花、划花和印花等表现手法。到南宋时该窑的烧制技术又有新发展，烧制的白瓷，器型大、胎体薄、釉色滋润、白度高、透光度强，达到了很高的制瓷水平。

2、元代德化的瓷器以屈斗宫窑为代表

屈斗宫窑址位于德化浔中宝美破寨山西南坡，遗址东西宽30m，南北长约150m。1976年福建省晋江地区、德化县和厦门大学历史系联合对屈斗宫窑进行了发掘，依山而起的宋、元窑基，坡长57.1m，宽1.4—2.95m，共有17间窑室和结构较为完整的窑炉，出土了800多件生产工具和6790余件完、残瓷器标本，这样大型的古窑址在全国也不多见。1988年1月，屈斗宫窑址被国务院公布为第三批全国重点文物保护单位。2005年屈斗宫窑址，被列入全国100个大遗址保护项目名录。

屈斗宫窑瓷器的胎质白细、坚硬，器物的造型种类有碗、盘、钵、碟、炉、瓶、盒、盅、洗、执壶、军持和高足杯等，其中以折腰碗为特色。屈斗宫窑瓷器的釉色有白釉和青白釉之分，其白釉，纯净滋润、晶莹，有的已呈现乳白色，它开启了明代德化“象牙白”瓷器之先河；青白釉，呈水清色，釉厚处呈淡绿色，光润、淡雅、美观。屈斗宫窑的瓷器，在装饰上普遍采用器外模印的方法，其装饰的纹样数量之多是自宋以来的又一个高潮。屈斗宫窑瓷器的装饰题材，以植物花卉为主，兼有鸟、鱼、蝴蝶和人物等。其装饰风格，一部分为线描的形式追求写实，另一部分则强调图案化和夸张变形，充分表现了制瓷艺人们巧夺天工的技艺水平。

（三）明代的白瓷及瓷塑

明代是德化窑的黄金时期，生产的白瓷器举世无双，是德化瓷器艺术的最高阶段。据明代万历十四年(公元1586年)刊刻的《泉州府志》载：“又有白瓷器，出德化程田寺后山中，洁白可爱。”福建省博物馆于1976年进行了调查有资料表明，德化明代的古窑址有18处。明代的德化瓷器，无论是器物造型、烧制技术、产品质量、生产品种、工艺水平、装饰艺术等方面的综合发展水平都远在宋、元之上。名闻遐迩、独树一帜的德化“象牙白”瓷器，其釉色乳白，如脂似玉、色调素雅，被称为中国白瓷的代表，享有“中国白”和“国际瓷坛明珠”的美誉。

明代德化白瓷器的种类和特征，可以分为器皿类、瓷塑类和西洋工艺瓷类，其中以日用器皿为大宗，以瓷塑艺术最为闻名，以西洋工艺瓷类为外销。以何朝宗为代表的瓷塑艺术闻名于世，被誉为“东方艺术”，作品“天下共宝之”。何氏的释道人物瓷塑，造型美观，格调高雅，具有很高的艺术品位和独特的艺术魅力，达到了中国古代瓷塑艺术成就的顶峰。

1、明代德化白瓷

明代德化的白瓷在全国制瓷业中是具有代表性的优秀品种。德化窑烧制的“象牙白”瓷器，被法国人称为“中国白”（BLANG DE CHINE）。明代德化白瓷的胎、釉和其它产地的白瓷不同，德化白瓷的瓷胎是用氧化硅含量较高的瓷土制成，烧成后玻璃相较多，胎质致密，透光度极佳。

当时以景德镇为代表的中国陶瓷向多种色釉和彩绘瓷方向发展，而德化白瓷却异军突起而独领风骚，以其冰清玉洁的本色及天然之美、素朴之美的审美理想焕发着鲜明的个性特征。德化白瓷是一种纯白瓷器，它的瓷釉纯净透明、温润如玉，瓷色白如凝脂，在光照下隐现出淡黄或淡红色调，其色泽以白中微显肉红色的“孩儿红”为贵，故德化窑的白瓷器有“象牙白”、“猪油白”等称谓。民国许之衡在《饮流斋说瓷》中说：“后制者出德化，色甚白，而颇莹亮，亦名福窑┅┅白者颇似定窑，惟无开片，佳者瓷质颇厚，而青里能映见指影，以白中闪红者为贵。”明末宋应星《天工开物》中提及，“凡白土日垩土，为陶家精美器用。中国出惟五六处，北则真定定州……南则泉郡德化……德化窑惟以烧造瓷仙精巧人物玩器，不适实用。”明代德化白瓷器的自然之美和不设不施的艺术境界，正为我国传统美学追求的天然之美、纯真之美和素朴之美，它是自然、天真艺术审美境界的显映和体现。

2、明代德化的瓷塑

明代的德化白瓷以瓷塑艺术最为著名。德化的瓷塑艺术造型生动逼真、格调高雅、艺术魅力独特，它达到了中国古代瓷塑艺术成就的顶峰。德化的瓷塑作品给人以清净、纯洁、高雅的艺术格调和美感，其瓷塑多见佛、道、神像，如观音、达摩、弥勒佛、释迦牟尼和关帝像等，瓷雕人物形象造型优美、神态生动、风格洗练、品质高雅。清人蓝浦在《景德镇陶录》中评价德化窑，“自明烧造，本泉州府德化县……称白瓷，颇滋润，但体极厚，间有薄者，惟佛像殊佳。”

明代德化瓷塑以何朝宗作品最为著名。他的作品体态丰盈，面庞俊美，神情慈祥静穆，衣褶洗练飘逸，线条潇洒流畅，形神丰韵皆备，既保存着神秘奥妙的宗教色彩又蕴寓着美好的艺术意境。以何朝宗为代表的德化瓷塑名家，在瓷塑创作上发挥了传统“传神写意”的雕塑技法，并细致入微的刻画和表现了人物的内心情感世界，栩栩如生地再现了人物的艺术形象，使瓷塑作品的整体感和细部刻画等的艺术效果都非常和谐完美。由此，德化瓷塑艺术形成了造型别致，雕刻精美、形神兼备、衣襟飘逸、线条柔畅的独特艺术风格，达到了现实性与艺术理想性的完美统一。

3、明末清初德化的西洋小工艺瓷

西洋工艺瓷，是明代德化白瓷的又一大产品题材。这类产品，主要是为外国商人专门订制的外销产品，题材丰富，造型各异，有亚当、夏娃、西洋人物、日本仕女等等，其风格为粗犷大方，简朴自然。

（四）清代的青花瓷

进入清代，德化的青花瓷器跃居主导地位。德化青花瓷器的制作和装饰具有鲜明的地域特点和艺术风格，在我国陶瓷发展史上留下了光辉的篇章。清代德化的青花瓷器生产规模庞大，全县已发现清代青花瓷窑的遗址达177处，为历代窑址最多的一个时期。德化青花瓷器的基础是德化白瓷器，德化的青花瓷采用一种单纯的、宁静的青花颜料，通过民间匠师灵巧的手笔，在素胎上描绘出图案纹饰，上釉烧成后融合于釉质之中，在光润的瓷面上透显出明快典雅的图饰，表达了时代特点和生活的气息，反映了当时人们的审美情趣和理念，展现了永恒的艺术魅力。

1、清代德化的青花瓷器

青花瓷器属于釉下彩瓷器，它是以含钴的矿物料作为着色剂在瓷坯上描绘图饰，再罩以透明釉，入窑在高温中（1300℃左右）一次烧成。由于青花是彩在釉下，很细的色料经高温完全熔化在胎釉之间，瓷器釉面光滑平润、晶莹剔透，永不褪色的青花具有幽静淡雅、清新明快的艺术魅力。德化的青花瓷器由于颇具地方特色，深受国际市场的欢迎，成为对外贸易中最重要的商品之一。1999年5月，英国人迈克·哈彻在南中国海附近打捞出一艘清朝道光年间沉没的中国商船“泰兴号”，船上的35万件德化青花瓷器共拍卖2240万德国马克。

德化的青花瓷器不仅品种繁多，而且实用性很强，器物大多为日常生活用品。德化青花瓷器的造型自然朴实、玲巧精美，施釉采用全器满釉；题材和纹饰图案内容极为宽泛、自由与丰富多姿，其题材有人物纹饰、自然景观、动物图案、植物图饰等。在德化青花瓷器的装饰表现技法上，艺人们非常注重青花纹样与白地之间的对比关系。德化窑产品的质地洁白，以白见长，艺人们在设计图案纹饰时，充分的注重这一质地的特点使其得到尽情的表述，其图案纹饰大都质朴洗炼、洒脱和亲切，它保留了较大白地的想象空间，这种保留较大空白之处的表现手法有一种语言难以表述的意境。德化青花纹饰的表现善于以小见大、以少胜多，寥寥数笔，出神入化，它将图案的形神、情景、意趣这三个艺术的基本要素融为一体，表现了德化民间青花瓷重生活、重情趣、简洁纯朴、随意自由的艺术风格。德化的艺人们对来自生活的题材，在自然的基础上充分的发挥想像和联想，选择自然形象中最真实、简炼、精美、生动的部分，加以概括、提炼、变化和夸张，并突出其各自的个性与特征，使图案纹饰比自然的形象更优美、更典型。

2、德化清末的彩饰瓷器 

清代德化除了大量生产青花瓷器外，彩饰瓷器的生产也有所发展和提高。德化彩饰瓷器的图案纹饰来源于自然与生活，其色调精美而雅致、艳丽而素净，其构图舒展简洁，笔法表现自由、天真、奔放，画风以纯朴、粗犷、大方为特征。彩饰瓷器主要为五彩瓷器，其次是粉彩瓷器、红绿彩瓷器及墨彩瓷器。德化窑的五彩瓷虽无官窑彩瓷的富丽堂皇、艳美工整，但它在洁白细腻的瓷质上所描绘的“五彩”纹饰，观如锦上添花，令人叹为观止。

（五）民国时期的陶瓷

民国初，乐陶孙为创改釉下青花为五彩等瓷器作品，参加南洋陶瓷装饰画展赛获优等奖。1915年瓷塑艺人苏学金手塑瓷梅花，参加巴拿马太平洋万国博览会获国际金奖，县令吴承铣赠“极深研究”匾额以示鼓励。1916年瓷雕艺人许友义，创作了《木兰从军》及各种古代仕女、神话人物等，彩画艺人郑少陶改良彩画，恢复古彩，使德化釉上彩焕然一新。清末民初，德化瓷塑较有代表性的是许友义三兄弟。他们继承了何朝宗的的瓷塑风格，其作品曾在英国、日本和上海、台湾的博览会荣获4次金奖。许友义被誉为“特等雕塑师”，至今在西欧一些国家的博物馆还保存着他的作品。特别是1930年，他为仙游龙纪寺精心雕制的《五百罗汉》系列瓷塑，造型生动、形态逼真，开创了古今系列瓷塑的新纪录。1940年在抗战进入紧张阶段，福建省政府在永安举办了《福建省工商展览会》。德化送展的瓷塑作品有瓷观音、麻姑、寿星、精忠报国、关云长、花木兰、孙中山、三仙大士等；彩绘品种有釉下青花、釉上五彩、彩金、黑花等。其中艺一瓷业社的《釉下彩笔筒》获得特等奖，后井瓷业社的瓷器、蕴玉的瓷塑《关云长》、裕光的瓷塑《精忠报国》获得优等奖，华美的电光茶壶、美星的香烟灰缸、德化瓷社的四方花瓶、步玉的大瓷瓶获得甲等奖等。