中国梦·德化瓷

——中国瓷都·德化陶瓷大师百态观音巡回展

 

英国作家王尔德说过：在惠斯勒画《切尔西码头·银灰色》之前，伦敦没有雾。我们是不是也可以这样说：在何朝宗塑《渡海观音》之前，世界上没有瓷塑，也没有德化。

用白瓷为观音造像，是古代德化人的伟大创举。

数百年来，“瓷观音”一直是德化的代名词，是德化陶瓷最亮丽的名片。

如今，一群明代德化何朝宗瓷塑艺术的传人，正在谋划一个新的创举——以“中国梦，德化瓷”为主题，创作百态白瓷观音。 

观音是中国瓷都德化历代陶瓷艺人永恒的创作题材。陶瓷文化与观音文化融合，观音因白瓷而更显慈悲空灵，白瓷因观音而走进艺术殿堂。

俗话说：家家弥陀佛，户户观世音。观音的美名在中国老百姓心中，可谓家喻户晓，妇孺皆知。观音信仰、观音文化不仅深深地扎根于中国民众的精神生活之中，而且已成为“半个亚洲的信仰”。

观音文化之所以长盛不衰，是因为观音内在的道德美与外在的艺术美的统一。观音大慈大悲、寻声救苦的入世精神，与中华民族崇尚仁义、爱好和平的传统美德相吻合。无论是绘画、雕塑还是文学、戏剧、舞蹈，观音的形象总是那么崇高伟大、令人敬仰，难怪世人赞叹“西方有维纳斯，东方有观世音。”

作为世界瓷文化的发祥地之一的德化，千百年来一直以白瓷闻名于世，国外学者将“中国白”作为德化白瓷的专用名词。

以“白如雪，润如玉，透如绢”为特征的德化白瓷，成为观音瓷塑的最佳材料。明代德化何朝宗的观音瓷塑，不仅因为他的鬼斧神工，而且因为德化白瓷，而成为“东方艺术”，以至“天下传宝之”。自然物质的美、人类崇尚艺术的精神理想与观音文化相互交映，熠熠生辉，使“瓷圣”何朝宗的《渡海观音》《盘膝观音》成为千古绝响。 

“菩萨本无相”。如果说有一千个读者就会有一千个哈姆雷特，那么有一万个观者就会有一万种观音。

观音给历代德化瓷塑艺人提供了无穷的创作空间，创新也就自然成为瓷塑艺人生存的基本能力。

从宋代开始，德化艺人就利用每年一度的“窑神”林炳祭祀，宗教仪式化地传承着创新精神。他们会精选一年来最新最得意的作品，作为祭品向“窑神”汇报，这何尝不是一场严肃的创新大赛呢？可以说，创新是德化瓷塑发展的不竭动力。 

为了弘扬观音文化，展示陶瓷艺术，德化金马车陶瓷与20位当代德化陶瓷艺术大师，联袂开展“中国梦，德化瓷”百态观音创作与全国巡回展活动。

这一活动源于一件《慈航普度》瓷观音。这是一件德化已故的大杨剑民生前创作的观音，一个中国陶瓷艺术大师、全国劳动模范留在世间的艺术佳作。温润如玉、洁白如雪的德化白瓷，与一尘不染、大慈大悲的观音相得益彰。就是这件德化白瓷观音，引来多位全国知名书画家、高僧大德挥毫留下“慈航普度”墨宝。这是艺术大师的魅力，也是德化白瓷的魅力，更是观音文化的魅力。

一个以观音为题材、以国粹陶瓷与书画为形式、以“慈航普度”为主题的史无前例的艺术创作活动悄然进行。20位当代德化陶瓷艺术大师加盟创作100态观音，100多位全国知名书画家、高僧大德加盟创作“慈航普度”书画。

他们对陶瓷艺术有着虔诚之心，对观音文化有着感恩之念。

他们选择最精美的德化白瓷来塑造观音，甚至如中国画“墨分五色”似的把白瓷再调出多种白色,目的是让观音有更美的形象。

他们在继承传统的基础上大胆进行创新，每件观音皆有所本、有所据，每件观音都有一个美丽的传说、动人的故事。

他们有如祭祀“窑神”式地开展创新大PK，或具象或抽象，或繁缛或洗练，或传统或现代……无不力图展现自身最佳的艺术状态。

他们塑造的每一尊观音，都如脂似玉，服饰行云流水，形体自然流畅，神态惟妙惟肖，完美演绎着慈祥、善良、圣洁等伟大的生命品质，让观者心灵得到涤荡、灵魂得以净洗。 

“中国梦，德化瓷”德化陶瓷大师百态观音与百名全国知名书画家作品巡回展，即将拉开帷幕。

这是中国陶瓷艺术史上前无古人的伟大创举，也是中国梦之文化复兴梦很好的载体之一。

有梦行路远。中国梦，德化瓷！